BASILIQUE INSTINCT
Le Making of
Ces quelques pages Web vous ouvrent les coulisses du tournage de Basilique Instinct, très court-métrage en ombres chinoises. A priori, ces pages ne s'adressent pas aux professionnels de l'animation qui risquent de les trouver un peu basiques. Je les ai créées pour partager le plaisir que j'ai eu à participer à cet atelier. Et aussi pour fixer dans ma mémoire de monsieur plus tout jeune les étapes de cette réalisation. Ces pages ont également un modeste objectif pédagogique. Ceci dit, les professionnels sont, bien entendu, les bienvenus sur ce site et leurs éventuelles remarques sont également les bienvenues.
L'atelier au cours duquel ce petit film a été réalisé était organisé par Joëlle Soleil du pôle multimédia de la Médiathèque René-Char d'Issoire
L'encadrement technique était assuré par Anne Bernardi. (Allez voir son blog site, il est sympa).
Les 11 participants étaient âgés de 8 à 68 ans.
Cet atelier s'est déroulé du 11 au 14 mars 2014 à la médiathèque d'Issoire en 4 après-midi de 3 heures. Le résultat est un petit film de 2mn20. C'est court mais nous sommes partis de zéro autant en connaissances qu'en matériaux.
Pour commencer, et sans doute pour nous encourager, Anne nous a projeté un court extrait de Princes et Princesses de Michel Ocelot, long métrage d'animation en ombres chinoises. C'est en effet la technique qui avait été choisie pour cet atelier.
Elaboration du scénario
Anne nous a demandé de constituer 2 groupes, chacun devant proposer un scénario dont la lecture devait tenir en 2 minutes. Le tout devant être bouclé en 20 minutes.
Pari osé : Personne ne se connaissait. Et qu'allait-on faire du scénario qui ne serait pas retenu ?
Résultats :
- L'histoire d'un cow-boy qui attrape la lune avec son lasso et la donne à son cheval au lieu de la donner à sa copine
- L'histoire d'un fantôme qui grimpe au beffroi d'Issoire et se suspend aux aiguilles de l'horloge pour arrêter le temps et... (en réalité nous n'avions pas eu le temps de terminer et notre histoire n'avait pas de fin)
Et là, coup de chapeau à Anne qui a réussi a contenter les 2 groupes en proposant une fusion des 2 scénarios pour donner l'histoire que vous connaissez :
Le Story Board
Il s'agit de découper le déroulement de l'histoire racontée par le scénario en plans.
Un plan <=> Un lieu, une action
Exemples :
- Le chevalier et sa dame arrivent à Issoire et passent devant l'abbatiale
- Le chevalier atteint le campanile et décroche l'étoile
Chaque plan est illustré par un dessin sommaire qui place le(s) personnage(s) et leurs attitudes dans le décor. Pour l'occasion, c'est Anne qui est le porte crayon du groupe.
Le choix des 2 plans placés après le générique est un petit clin d'oeil aux spectateurs qui, au cinéma, se lèvent dès l'apparition du mot FIN et restent debout devant moi m'empéchant de voir le générique (remarque personnelle)
La création des décors et des éléments fixes
Simultanément un petit groupe commence la recherche documentaire sur Internet pour trouver des images des décors, de chevaliers,de dames, de chauves-souris... qui seront ensuite collés sur du carton (opaque) puis découpés.
Certains éléments seront découpés d'un bloc et seront fixes (les décors)
Pour l'abbatiale, la photo a été imprimée et agrandie pour atteindre la taille souhaitée. Puis elle est collée sur un carton (pour l'opacité) et découpée. Les ouvertures sont découpées au cutter.
Ici, c'est le carton d'une boite de céréales qui a servi de support à la photo :
Il ne faut pas oublier que le relief suggéré par la photo disparaîtra en ombre chinoise pour ne laisser que la silhouette
Le vitraux qui étaient noirs sur la photo et trop complexes à découper, ont été grossièrement tracés au marqueur sur du ruban adhésif transparent collé sur les 2 faces.
Pour la tour de l'horloge (le beffroi), nous avions besoin de 2 décors différents :
Un pour les plans larges (hauteur 30 cm) et un pour les plans rapprochés (1m) - pour l'escalade par exemple. Là encore la photocopieuse A3 avec agrandissement a bien servi.
Le découpage très fin du campanile sur le décor d'un mètre a été réalisé par Jean-Pierre (ou plutôt par son épouse, je crois), chez lui en dehors du temps de l'atelier
ou animés par déplacements (les chauves-souris, les étoiles) :
Oui, elles ont été imprimées en plusieurs exemplaires, collées sur du carton et découpées une à une...
Mais par substitution et déplacement entre chaque cliché, cela donne une animation :
La création des personnages articulés
Le chevalier, la dame et le cheval sont articulés et c'est par déplacement des articulations que l'animation sera créée. Cela suppose de découper le patron de chaque pièce du personnage collé sur du carton.
Voici par exemple le patron du cheval :
En fait, la marionnette du cheval est le seul élément que nous n'avons pas réalité nous même. Anne était venue avec son cheval (mais pas à cheval) et nous l'a prêté. Nous lui avons simplement ajouté une cuirasse en dentelle :
Les articulations sont ensuite assemblées avec un morceau de fil de laiton :
Comme nous disposions de 2 tablettes lumineuses, nous avons confectionné 2 chevaliers et 2 dames.
Les visages et les pieds sont de profil (ombre chinoise oblige) et les corps sont de face. Il suffit de retourner la marionnette pour que le personnage soit tourné vers la gauche ou vers la droite.
Le bonnet de la dame et la jupette en cotte de maille du chevalier sont découpés dans un napperon en plastique et collés sur des emplacements évidés
L'animation
Comme dit plus haut, nous disposions de 2 tablettes lumineuses et de 2 appareils photos placés sur pied. Le but est de prendre autant de clichés que possible en changeant à chaque fois un détail de la scène (déplacement des jambes et avancée du personnage de quelques millimètres, changement et déplacement d'une chauve-souris, avancée de l'étoile filante...) Plus les clichés sont nombreux plus l'animation sera fluide.
Nous nous sommes divisés en deux groupes, chacun travaillant sur une tablette lumineuse. Nous nous sommes également répartis les plans à réaliser. Chaque fois qu'un plan était terminé, il était coché sur le story board.
Pour chaque plan, on place d'abord le décor collé sur la tablette avec de la pâte adhésive (blue-tac). Ensuite on place les personnages dans leur position de départ, cliché, on bouge légèrement une articulation, cliché, on bouge légèrement...
Pour illustrer cela, voici pour l'ensemble des plans,
- La vignette du story board
- La planche des photos prises
- L'animation brute - Pour ce site, je présente une simple image GIF animée par juxtaposition des photos (à ce propos, je remercie les concepteurs du site reduction-image.com qui m'a permis de créer très simplement et gratuitement ces animations GIF en ligne).
Plan n°1 : l'arrivée dans la ville - Ils passent devant l'abbatiale
Plans 2 et 3 : Arrivée à la tour - Ils contemplent le ciel
Plan 4 : L'étoile filante
On peut remarquer que la couleur de fond est différente (plus foncée) car les clichés ont été pris avec l'autre table lumineuse.
Le nombre de clichés est assez important (24) ce qui rend la séquence assez fluide. Ici l'animation consiste simplement à déplacer l'étoile filante et quelques étoiles entre chaque cliché.
Ce qui est plus facile que de faire jouer les articulations des personnages. Dans les 2 plans précédents il fallait animer le chevalier la dame et le cheval
Plan 5 : Le chevalier propose à sa Dame d'aller décrocher l'étoile
Plan 6 : L'escalade de la tour - L'envol des chauves-souris - La chute évitée
L'ascension est simulée par un déplacement vers le bas de la tour à chaque cliché. Je rappelle que la tour pour le plan rapproché mesure 1m de haut
Plan 7 : En bas, la Dame pousse un cri
Plan assez court de 8 clichés
Plan 8 : Le chevalier décroche l'étoile
Plan 9 : La descente de la tour - La dame attend l'étoile
Plan 10 : Le chevalier passe devant la dame et se dirige vers son cheval
Plan 11 : La révérence au cheval
Plan 12 : La Dame choquée
Générique de fin
Plan 13 : Le coup de pied
Plan 14 : La dame repart avec le cheval et l'étoile
La bande son
La musique et les bruitages
Les quelques éléments musicaux ont été trouvés sur des sites qui contiennent des morceaux ou des bruitages libres de droits. Il faut que je demande à Anne les coordonnées de ces sites.
A noter que les hennissements du cheval ont été enregistrés sur place par Alain qui hennit particulièrement bien.
Le récitant
J'ai écrit le texte de la voix off en suivant le story board, la veille du dernier jour, le soir chez moi.
J'ai enregistré le récit avec un casque-micro de base en utilisant le logiciel Audacity. Ce logiciel permet de faire quelques effets spéciaux en particulier de changer assez facilement la hauteur du son. Cela m'a permis d'apporter quelques variations de ton entre la voix du récitant, celle du chevalier et même celle de la dame. J'étais d'ailleurs assez content d'un "Oh oui ! Oh oui ! Oh oui !" dit par la dame lorsque le chevalier lui propose d'aller chercher l'étoile. Malheureusement, il a été coupé au montage.
Je vous livre ci-contre en exclusivité la version originale
J'ai découpé l'enregistrement en autant de fichiers son que de plans dans le story board.
La difficulté est venue de ce que j'ai réalisé ces enregistrements avant que le montage soit effectué. Je travaillais donc en aveugle. Ajouter des silences au montage si le texte est trop court pour le plan ne pose pas de problème. Par contre si je suis trop bavard pour une scène, il faut étirer la séquence vidéo. C'est possible, mais pour certains plans qui contiennent assez peu d'images cela nuit à la fluidité de l'animation (Voir le montage alternatif que je propose plus loin).
Finalement, il y a eu assez peu de coupures mais il a fallu que je négocie ferme avec la monteuse...
Le pré montage
Je ne sais pas comment appeler cette phase qui consiste à transformer une succession d'images fixes en un fichier vidéo qui sera utilisé au montage.
Peut-être 'compilation des images en vidéos'.
C'est la seule phase (purement technique) qui a totalement échappé au groupe. C'est Anne qui l'a réalisée la veille du dernier jour, le soir chez elle .
Je retranscris ici les informations qu'elle m'a communiquées :
Je l'ai réalisé sous Sony Vegas, mais on peut tout à fait le faire sous Première.
Il vous suffit pour cela, lorsque vous voulez importer une image d'un plan, de sélectionner la première image, et de cocher la petite case en bas de votre fenêtre ( "importer comme une suite d'images fixes").
Ainsi, le logiciel importe toutes les images dont les numéros se suivent dans le ficher ( ex: 001.jpg, 002.jpg, etc...) et les considère comme un montage vidéo.
Vous n'avez plus ensuite qu'à faire un clic droit sur votre vidéo dans votre table de montage et sélectionner, dans option/ fusions de trames: "désentrelacer systématiquement"), et faire un rendu de votre petite vidéo.
C'est cette vidéo, très "brute de décoffrage", qui sera ensuite utilisée dans le montage final ( on pourra la rallonger, la recadrer, etc). Je fais cela essentiellement pour deux raisons:
- Une suite d'images est plus lourde à calculer qu'une vidéo, déjà compressée, dans la table de montage final, et
- Le fait de désentrelacer les images dès le début vous permet, ensuite, de raccourcir ou rallonger votre vidéo à loisir sans avoir de "tramage" entre chaque image, ce qui est très désagréable à l'écran.
Le montage
Vendredi 14. Il nous reste 3 heures pour réaliser le montage, créer le générique et effectuer le rendu final. Anne est un peu fébrile.
'Nous' avons utilisé le logiciel Adobe Première... Que personne du groupe n'avait jamais utilisé.
C'est donc Anne qui a pris le clavier et la souris en main. Avec les participants au stage derrière elle. Elle nous a tout expliqué : la table de montage, l'extension temporelle, les images clés, le calage des pistes son... Tout en effectuant le montage des séquences vidéos et en essayant de suivre les suggestions de tout le monde. Et c'est là que j'ai perdu mon 'Oh oui ! Oh oui ! Oh oui !'.
Nous n'avons pas tout compris mais nous commencions à entrevoir ce que notre travail des trois jours précédents allait donner... Jusqu'à présent nous n'avions vu que des successions d'images fixes sur l'écran de l'appareil photo. Déjà le fait de voir les séquences animées qui allaient être montées c'était sympa. Mais voir petit à petit les séquences s'enchainer, la bande son coller à l'histoire et l'histoire se construire sous nos yeux, c'était magique.
Personnellement, je retrouvais le même plaisir que lorsqu'après avoir développé une pellicule photo, je regardais pour la première fois, par transparence, le négatif et surtout, lors du premier tirage papier, quand l'image apparaissait, fantomatique, dans le bac de révélateur... Oui Papy, c'est ça... Et si tu allais manger ta semoule ou ton yaourt...
Un montage alternatif
La semaine qui a suivi l'atelier, pour découvrir Adobe Première, j'ai effectué un autre montage en repartant de zéro à partir des mêmes éléments de base. J'ai essayé de réintégrer les parties de texte qui avaient été coupées au montage, j'ai utilisé différemment la musique et je me suis amusé à modifier le générique. Vu mon peu de connaissances du logiciel Première, le résultat est loin d'être parfait mais cela a l'avantage de montrer l'importance du montage dans le projet final.
Le making of en photos
Voici quelques photos du matériel utilisé et des animateurs/animatrices en action :
Voilà. C'est terminé.
J'espère que ces quelques explications vous donneront envie de vous lancer dans l'animation. Je crois que la Médiathèque René-Char d'Issoire envisage d'organiser un autre atelier mais cette fois-ci le matériau utilisé serait peut-être la pâte à modeler... A suivre donc....
Si vous voulez joindre l'un(e) d'entre nous :
Joëlle Soleil : mediatheque.issoire@gmail.com
Anne Bernardi : blognoteuse@gmail.com
Jean Chappe (l'auteur de ces pages Web) : filmanim@metj.fr
Vous pouvez aussi laisser un message dans le Livre d'Or (l'avantage par rapport aux contacts par mail c'est que les autres visiteurs peuvent voir vos remarques)
Un grand merci
- à Joëlle pour l'organisation de cet atelier.
- à Anne pour son professionnalisme, sa gentillesse, ses encouragements et sa capacité à gérer un groupe... Chapeau !
- à tous les participants pour avoir participé : Alain, Angèle, Gianni, Marion, Kylian, Dominique, Arthur, Jean-Pierre, Florence et Antony
Et à vous, visiteurs pour m'avoir lu jusque là
Jean